初めての【DTM】ギター弾けないけど大丈夫?音作りも打ち込みだけで良い?

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「初めてのDTMだけど、ギターが弾けないけれども音楽を作りたい!」そんな悩みを抱えていませんか?

多くの人が音楽制作に挑戦したいと思いながら、楽器の演奏に自信がないために一歩を踏み出せずにいます。

しかし、心配はいりません。

打ち込みだけで魅力的な音楽を作ることは十分に可能です。

はりー
はりー

ギターの練習すればよくないー?

haru
haru

弾ければ一番いいけど、楽曲に使うレベルにするには時間がかかるし、お金もかかるからね…。

具体的には、シンセサイザーやサンプラーを使った音作りのテクニックや、初心者でも簡単にできる打ち込みのコツをご紹介します。

また、実際に多くのアーティストがどのようにしてギターなしで音楽を制作しているのか、その成功例もお伝えします。

最後までお読みいただければ、あなたも自信を持って音楽制作に挑戦できるようになります。

ギターが弾けなくても、あなたの個性を活かした作品を生み出す力が身につくことでしょう。

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初めてのDTM、ギター弾けないけど大丈夫?

初めてのDTMに挑戦する際、ギターが弾けないことに不安を感じる方も多いでしょう。

しかし、結論から申し上げますと、ギターが弾けなくても音楽制作は十分に可能です。

その理由は、音楽制作においては楽器の演奏スキルだけでなく、さまざまな技術や知識が重要だからです。

演奏と作曲は違う

もちろん、楽器を演奏できることは大きなアドバンテージですが、音楽制作においては演奏と作曲は異なるスキルです。

たとえば、楽器の音域や得意な演奏パターン、特殊奏法についてしっかり学ぶことで、ギターを使用しなくても魅力的な楽曲を制作できるようになります。

逆に、ギターが上手に弾けるからといって、作曲が得意とは限りません。

ギターの録音について

ギターを録音するとなると話は変わります。

録音は、演奏の技術や環境によって結果が大きく変わるため、注意が必要です。

ギターの音を打ち込むことは手間がかかる作業であり、打ち込みテクニックをしっかり学ぶことが重要です。

引用元:sonicwire様

最近のDTMでは、音色を選ぶだけで満足してしまう方も多く、MIDIデータの基礎知識が不足しているケースが見受けられます。

このような知識がない場合、リアルなギターサウンドを再現するのは難しいでしょう。

録音の完成度と環境

録音したギターが必ずしも楽曲の完成度を上げるわけではありません。

演奏の上手さや録音技術により、他のパートとギターがうまく調和しない場合もあります。

特に、打ち込みのパートとギター録音を組み合わせる際には、ギターが浮いてしまうことが多いです。

人間の演奏にはタイミングのズレや音量のムラがつきものですが、これが過度になると単に下手な演奏に聞こえてしまいます。

また、録音環境も重要です。

ノイズを軽減するためには、適切なオーディオデバイスや高品質のシールドケーブルが求められます。

安価なケーブルではノイズがひどくなり、音質に影響を与えることがあります。

以上のようなポイントを踏まえ、自身のスタイルに合った音楽制作を選択することが大切です。

私自身はギターをそこそこ弾けますが、実際の録音はほとんど行いません。

ギターの録音を行う際には、打ち込みのギターとミックスし、両方のメリットを生かす方法をとっています。

このアプローチにより、よりクオリティの高い楽曲を制作できると考えています。

DTMにおけるギターの役割とポジションとは

DTMにおいて、ギターは楽曲制作において非常に重要な役割を果たします。

曲作りにおけるギターは主役でもあり、脇役でもあります

これは、ギターが楽曲の中心に立つこともあれば、全体を支える存在として機能することもあるということを意味します。

haru
haru

特に、ギターは「楽曲においてなくてはならない存在」として、多様な役割を持っています!

たとえば、ここぞという時にはギターソロで聴衆を魅了し、それ以外の場面では楽曲全体を支えるバッキングに徹することが求められます。

爽やかな楽曲やカッコいい楽曲では、ファンクに合うカッティング奏法がよく使われるのも定番です。

さらに、ギターをマスターすることで、ギター1本で構成された楽曲を作ることも可能になります。

ギターが弾けない方や打ち込みが苦手な方が制作する楽曲は、ポップスやトランス系など、ギターを使わずとも成立するスタイルが多いかもしれません。

はりー
はりー

ジャンルが制限されるのはもったいないよー!!

ギターの使い方を学ぶことで、ロックや流行りの楽曲も制作できるようになります。

これにより、制作できる楽曲の幅が大きく広がり、音楽制作の楽しさが増すことでしょう

特に、最近の楽曲でよく使われている奏法を覚えることは非常に重要です。

例えば、カッティング、ブリッジミュート、アルペジオ、リフといった技術を抑えておけば、大体の楽曲制作において大いに役立つでしょう。

弾けなくとも、ギターの使い方を学ぶことは、DTMにおける音楽制作において、欠かすことのできない要素であると言えます。

DTMでギターが弾けない場合の対処法は?

DTMでギターが弾けない場合の対処法は以下の4つです。

  • サンプル音源を使う
  • ギター音源を使って打ち込む
  • ギター演奏を外注する
  • UJAM Virtual Guitaristを使う

これらの方法を活用することで、ギターの演奏ができなくても質の高い楽曲を制作することが可能です。

以下では、それぞれの対処法について詳しく説明します。

1. サンプル音源を使う

spliceloopcloudなどのサンプル音源は、特定のフレーズやリフが録音されたもので、これを組み合わせることで楽曲を豊かにすることができます。

オンラインで販売されているサンプルパックには、さまざまなスタイルのギターサウンドが収録されています。

これをDAWにインポートし、自分の楽曲に合わせて配置することで、簡単にギターの要素を加えることができます。

特に、特定のジャンルに特化したサンプル音源を使うことで、より効果的に楽曲を仕上げることができるでしょう。

サンプル音源を使用する際は、著作権に注意し、商用利用の際にはライセンスを確認することが重要です。

この方法を使うことで、ギターが弾けない方でも、クオリティの高い楽曲を制作できるようになります。

2. ギター音源を使って打ち込む

ギター音源を利用して打ち込むことは非常に効果的な方法で、やりよう次第でリアルなギターサウンドを簡単に得ることができるからです。

最近のDAW(デジタルオーディオワークステーション)には、高品質なギター音源が豊富に揃っており、これを使うことでプロフェッショナルな音質を実現できます。

ギター音源にはサンプリングされた音やシンセサイザーによる音色があり、これらを使ってMIDIデータを打ち込むことができます。

引用元:native instruments Guitar Rig 7 Pro

さらに、音源によっては、さまざまな奏法やエフェクトが用意されており、リアルな演奏感を再現することが可能です。

例えば、ストロークやアルペジオ、スライド、ハンマリングなどの奏法を設定することで、より自然なギターサウンドを作り出すことができます。

この方法を利用すれば、ギターの演奏技術がなくても、楽曲に必要なギターのパートをしっかりと組み込むことができるため、非常に便利です。

3. ギター演奏を外注する

引用元:ココナラ公式サイト

次に、ギター演奏を外注することも一つの優れた選択肢です。

専門家による演奏を取り入れることで、楽曲のクオリティを大幅に向上させることができるからです。

プロのギタリストに演奏を依頼することで、よりリアルで感情豊かな演奏が得られます。

ココナラなどのクラウドソーシングサービスや音楽制作のコミュニティを通じて、ギタリストを見つけることができます。

依頼する際には、楽曲のスタイルや求める演奏のイメージを明確に伝えることが重要です。

プロの演奏者は、あなたの楽曲に合わせて様々なアプローチを提案してくれるため、非常に頼りになります。

この方法を取ることで、あなたの楽曲に独自性や深みを加えることができ、最終的にはクオリティの高い作品に仕上げることができるでしょう。

速に形にすることができ、楽曲制作の幅が広がります。

UJAM Virtual Guitaristを使う

ギター演奏のスキルを持たない方でも、UJAM Virtual Guitaristを使用することで、プロフェッショナルなサウンドを簡単に作成することができます。

このプラグインは、初心者でも扱いやすいように設計されており、音楽制作において幅広い可能性を提供します。

まず、プロ並みのギター演奏を実現できます。

ギタリストが演奏したかのようなリアルな音を簡単に生成できるため、あなたの楽曲に高いクオリティをもたらします。

この機能を活用することで、ギターの演奏ができなくても、楽曲に必要なギターサウンドを効果的に取り入れることが可能です。

次に、豊富なプリセットが用意されています。

引用元:マタタキベース様

200種類以上のプリセットから、好みや曲に合わせた音を選択できるため、様々なスタイルに対応することができます。

これにより、制作したい楽曲にぴったりのサウンドをすぐに見つけることができ、制作の効率が向上します。

さらに、簡単な操作性も魅力です。

直感的なインターフェースが搭載されているため、初心者でもすぐに使いこなせます。

これにより、難しい設定を気にせず、音楽制作に集中することができます。

haru
haru

以上のように、DTMでギターが弾けない場合でも、様々な対処法があります!

ギター音源を使って打ち込みを行ったり、ギター演奏を外注したり、サンプル音源やAI作曲ソフトを活用することで、質の高い楽曲を制作することができます。

これらの方法を活用することで、ギターの演奏技術に自信がない方でも、魅力的な音楽を生み出すことができるでしょう。

音楽制作の楽しさを広げ、自分のスタイルを見つけていくために、ぜひ取り入れてみてください。

DTMのギター「音作り」も打ち込みだけで良い?やり方は?

エレキギターは、大人っぽいムーディーなサウンドからエッジの効いたディストーションサウンドまで、ジャンルや場面によってさまざまな表情を見せる楽器です。

この楽器を味方にすることで、メロディや伴奏など、楽曲においてあらゆる役割をこなすことができ、作曲時の選択肢が大きく広がります。

しかし、かつては打ち込みでリアルなエレキギターのサウンドを表現することが難しいとされてきました。

そのため、ギターが弾けないDTMerの中には、今でもエレキギターを敬遠している方がいらっしゃいます。

はりー
はりー

こんな背景を考えると、ギターの音作りや打ち込みに対する不安を感じるのも無理ないよねー!

そこで、強い人気を誇るロックのカッコいいギターサウンドを再現するために必要な作曲&打ち込みテクニックを、全2回にわたりご紹介いたします。

前編となる今回は、コード演奏を主体とした伴奏、いわゆるバッキング編に焦点を当てます。

この知識は、エレキギターだけでなく、他の楽器のフレーズを打ち込む際にも応用できるため、非常に役立つでしょう。

ぜひこの機会に、バッキングのテクニックをマスターしてみてください。

超基本!コードストロークの打ち込みテクニック

昨今のエレキギター音源には、リアルなサウンドを再現できる便利な機能が標準装備されています。

しかし、DTMを行う上で必須となる知識や考え方が詰まっていますので、必ず押さえておくことが重要です。

ギター特有のボイシングを使おう

ギターで演奏されるコードは、弦を押さえる位置によってそれぞれ固有のボイシングを持っています。

たとえば、Cメジャーコードの構成音はド、ミ、ソの3音ですが、異なる押さえ方によってさまざまなボイシングで演奏することが可能です。

リアルなギターサウンドを追求したい場合は、実際に演奏される各コード固有のボイシングを調べて再現することが望ましいです。

もちろん、打ち込みの強みとして、実際には演奏できないサウンドを表現できる点もありますので、自由なボイシングで個性を発揮するのも良いでしょう。

特に作曲初心者の方は、厚みのあるサウンドが得られるため、まずは実際のギターで演奏されるボイシングを試してみることをお勧めします。

不要な構成音は省略しよう

エレキギターは6本の弦を持ち、最大6音を同時に鳴らすことができます。

ディストーション・エフェクトをかけたロックサウンドでは、少ない音数でも問題はありませんが、6音同時に鳴らすとコードの輪郭が損なわれてしまいます。

そのため、ノイジーなサウンドが欲しい場合を除き、不要な構成音は省略することが重要です。

構成音を省略する際には、コードの明暗感を分ける第3音を残すと調性感が増します。

具体例

Cメジャーコードの場合、ミの音を残すことでコードの明るさを強調できます。
しかし、ロックやメタルなどでよく使用される歪みの強いサウンドでは、第3音を入れると重たくなってしまうため、ルート音と第5音を鳴らす「パワーコード」を使うことが多いです。
また、中低域が混雑している場合は、コードの低い方の音を省略してスッキリさせることで、楽曲全体のバランスを考えることができます。

楽曲のミックスでうまくいかない場合、コードのボイシングを変えたり不要な音を省略することで、作曲の工程まで遡って改善できることもあります。

ダウンストロークとアップストロークの違いを再現しよう

ピックを持った右手を下に振り下ろして弾くことをダウンストローク、上に振り上げて弾くことをアップストロークと呼びます。

ダウンストロークの際は、実際の演奏時と同じように低い音から高い音に向かって徐々にタイミングを遅くし、アップストロークの時は逆に高い音から低い音へタイミングを遅くすることで、打ち込み臭さを軽減することができます。

基本的な3つの打ち込みテクでリアルなサウンドに仕上げよう

最後に、ギターだけでなくピアノやストリングスなどの生音系楽器を打ち込む際にも必要不可欠な3つのテクニックを使って、リアルなサウンドに仕上げることができます。

  1. ベロシティで強弱をつけよう
    ギターのバッキングは、ドラムなどのパーカッションと同じく楽曲全体のリズムを作り出す役割も担っています。
    ベロシティで強弱をつけることで、リズミカルなフレーズを構築することができます。
  2. あえてタイミングをずらそう
    実際の生演奏では、ジャストタイミングで出音されることは稀です。
    プロの演奏でも僅かなタイミングのずれが生じます。
    非常に細かな作業ではありますが、ちょっとだけタイミングをずらすことで、リアルなサウンドに近づけることができます。
  3. コードチェンジの間を作ろう
    次のコードへ移る際、実際の演奏では左手のポジションを変える時に僅かな空白が生まれます。
    打ち込んだコードのノートの最後を少しだけ短くすることで、リアリティを得ることが可能です。
    また、コードチェンジだけでなく、フレーズの終わり部分に休符を挿入することも、作曲の基本的なテクニックです。

これらのテクニックを駆使することで、よりリアルで表現力豊かなギターサウンドを実現することができます。

音楽制作の過程を楽しみながら、ぜひこれらのテクニックを取り入れてみてください。

各奏法ごとの基本的なフレージング

本章では、ロックでカッコいいバッキングフレーズを作るために必要な作曲&打ち込みテクニックを紹介いたします。

ギター音源では、以下で紹介する奏法があらかじめ標準搭載されていることが多く、キースイッチを使用して奏法を切り替えながら打ち込んでいくのが基本となります。

パワーコード

パワーコードは、3つの音で構成される基本的なトライアド・コードの真ん中の音を省略したコードです。

ロックでカッコいいフレーズを作るうえで、このパワーコードは不可欠な存在です。

コードの知識がなくても、パワーコードを平行移動するだけで多種多様なバッキングを簡単に生み出すことができます。

具体例

コードの一番下の音をオクターブ上で重ねることで、厚みを付ける手法もよく用いられます。
パワーコードは基本的に2音の間を半音6個分空けますが、半音7個分空けることも可能です。
このように、パワーコードを使うことで、シンプルながらも力強いサウンドを作り出すことができます。

ブリッジミュート

ブリッジミュートは、ピックを持っている右手で弦の付け根に触れながら演奏し、ミュート感のあるサウンドを得る奏法です。

この奏法を使用しながらパワーコードを演奏することで、サウンドにダイナミクスが生まれ、「ズンッ」という特徴的な音は楽曲に迫力とリズムを与えます。

ブリッジミュートを使用する際には、強弱をつけるためにコードの一番下の音だけを演奏するのが基本ですが、メタルなどのジャンルでは、力強さを出すために2音同時に演奏することもあります。

このように、ブリッジミュートを使うことで、リズム感のあるサウンドを強調することが可能です。

アルペジオ

アルペジオはコードの構成音を一音一音分散させて演奏する奏法です。

激しくコードを掻き鳴らすのもカッコいいですが、アルペジオを使ったチルな展開を間に挟むことで、起承転結のあるドラマチックな展開にすることができます。

落ち着いた場面では、ギターの打ち込み臭さが目立ちやすくなるため、今まで説明した各テクニックをフル活用して丁寧に表現をつけることが重要です。

アルペジオを用いることで、楽曲に美しい響きを加えることができ、聴き手に印象を残すことができます。

カッティング

カッティングは各弦をミュートして歯切れのいいサウンドを生み出す奏法で、リズミカルなフレーズを構築する際に役立ちます。

あまり歪ませずにコードの構成音が見えるくらいの“クランチサウンド”で、大きな魅力を発揮します。

筆者は、カッティングのアーティキュレーションが搭載されているギター音源を持っていなかった頃、ギターループ素材のカッティング部分だけを切り抜いてギター音源のトラックと合わせることで、無理やりリアルなカッティングフレーズを再現していました。

このように、理想のサウンドを得るために、自身の工夫を凝らす姿勢は作曲・DTMスキルを上達させるうえで非常に重要です。

「高くて買えない音源のサウンドが欲しい」という場面に遭遇したとき、今ある作曲環境で何とかして再現できないか試行錯誤してみることで、自身のレベルアップにつながります。

これらの奏法を駆使して、ユニークで魅力的なサウンドを生み出していきましょう。

DTMギター弾けないけど大丈夫?【Q&A】

Q
ギターが弾けなくてもDTMで音楽を作れますか?
A

はい、ギターが弾けなくてもDTMを使って音楽を作ることは可能です。現代の音楽制作ソフトウェアは、非常に多機能で直感的なインターフェースを備えており、打ち込みや音源を利用することで、ギターのサウンドを簡単に再現できます。特に、MIDIを使用すれば、ギターのフレーズを自由に操ることができるため、演奏技術がなくても自分の音楽を形にすることができます。

Q
DTMで使用するギター音源にはどのようなものがありますか?
A

DTMでは、シンセサイザーやサンプラー、リアルなギター音源など、さまざまな種類の音源が使用できます。たとえば、UJAM Virtual GuitaristやAmple Soundのプラグインは、非常にリアルなギターサウンドを提供します。また、サンプルライブラリも多く、実際のギタリストが演奏した音を収録したものがあり、これを使うことでよりリアルなギターの質感を得ることができます。

Q
打ち込みだけでリアルなギターサウンドは再現できますか?
A

はい、最近の音源は非常に高品質で、リアルなギターサウンドを打ち込みだけで再現することができます。多くの音源は、実際の演奏をサンプリングしたり、モデリング技術を用いて音を生成したりしています。これにより、ギターの特有のニュアンスやダイナミクスを表現することができ、非常に自然な音色を得ることが可能です。

Q
ギターの音作りを学ぶ必要はありますか?
A

音作りの基本を学ぶことは役立ちますが、必ずしもギターの演奏スキルが必要というわけではありません。音源の使い方を理解し、どのようにエフェクトやEQを活用するかを知っていることが重要です。音作りのプロセスを学ぶことで、より魅力的で印象的なサウンドを作り出すことができ、音楽制作全体のクオリティを向上させることができます。

Q
DTM初心者が最初に覚えるべきギターのテクニックは何ですか?
A

DTM初心者がまず覚えるべきギターのテクニックとしては、パワーコードやカッティング、アルペジオなどの基本的な奏法があります。これらは特に打ち込みの際に役立つため、早い段階で習得しておくと良いでしょう。パワーコードはシンプルですが、非常に力強いサウンドを提供し、カッティングはリズム感を強調するのに最適です。アルペジオは、メロディーの美しさを引き立てるために有効です。

Q
MIDIデータを使ってギターのフレーズを作成することはできますか?
A

はい、MIDIデータを使ってギターのフレーズを作成することができます。MIDIを使用することで、細かい音符の調整や変更が可能になり、自由にフレーズを構築できます。さらに、MIDIデータは非常に柔軟性が高く、他の楽器とも簡単に組み合わせることができるため、全体のアレンジに大きな影響を与えることができます。

Q
ギター音源を選ぶ際に重要なポイントは何ですか?
A

ギター音源を選ぶ際には、音質、使いやすさ、プリセットの豊富さ、そして自分の制作スタイルに合った機能が重要です。高品質な音源は、リアルなサウンドを提供し、制作の幅が広がります。また、直感的な操作が可能なインターフェースを持った音源を選ぶことで、制作の効率が向上します。自分の音楽スタイルに合ったプリセットが充実しているかも確認しておくと良いでしょう。

Q
音作りの際に注意すべきことはありますか?
A

音作りの際には、音のバランスやEQ設定に注意し、他の楽器と調和するように心がけることが大切です。特に、低音域が重たくなりすぎないようにし、各楽器の役割を明確にすることで、全体のミックスがスッキリとしたものになります。また、エフェクトの使い方にも気を付け、過度にエフェクトをかけるとサウンドが混雑してしまうことがあります。

Q
ギターを使った曲と打ち込みだけの曲、どちらが良いですか?
A

どちらも良さがあります。ギターを使うことで得られる独特の表現力や感情のこもった演奏は、特に生演奏ならではの魅力があります。しかし、打ち込みだけでも素晴らしい作品を作ることが可能であり、特にエレクトロニカやポップスなどのジャンルでは打ち込みの方が効果的な場合もあります。最終的には、自分のスタイルや目的に合わせて選ぶことが重要です。

Q
DTMでギターの音作りを学ぶためのおすすめのリソースはありますか?
A

DTMでギターの音作りを学ぶためには、YouTubeのチュートリアル動画や音楽制作のオンラインコース、フォーラムなどが非常に役立ちます。特に、実際の制作過程を示す動画は、具体的なテクニックやアイデアを学ぶのに最適です。また、制作家同士の交流を通じて、実践的なアドバイスやフィードバックを得ることができるため、積極的に参加することをお勧めします。

DTMギター弾けないけど大丈夫?【個人体験談】

私がDTMを始めたのは、友人から「自分で最初から音楽を作ってみない?」と勧められたことがきっかけでした。しかし、当時の私はギターを弾くことができず、音楽制作に対する不安がありました。「本当に自分にできるのだろうか?」と何度も考えましたが、面白そうなので挑戦してみることに決めました。

まず、DTMのソフトウェアをインストールし、音楽制作の基本を学ぶためにYouTubeのチュートリアル動画を見始めました。動画では、ギターの音を打ち込む方法や、音源の使い方が詳しく説明されており、非常に分かりやすかったです。特に、サンプル音源やプラグインを使うことで、リアルなギターサウンドを簡単に再現できることがわかりました。

少しずつ打ち込みに慣れてくると、サンプルのギター音源を使ってバッキングトラックを作成することに挑戦しました。音源には多彩なプリセットがあり、簡単に自分の好みのサウンドを選ぶことができました。最初は音作りが難しく感じましたが、徐々にEQやエフェクトの使い方を学び、サウンドに独自の色をつける楽しさを実感しました。

特に印象深かったのは、パワーコードを使ったバッキングの制作です。当初はギター演奏ができない私でも、音源を使って簡単にパワーコードを打ち込むことができ、ロックのエッジの効いたサウンドを再現できました。友人たちに聴かせると、「これ本当に自分で作ったの?」と驚かれるほどの反応をもらい、自信を深めることができました。

また、MIDIデータを使ってフレーズを作成することもできました。これにより、細かい調整が可能になり、楽曲にさらなる深みを加えることができました。打ち込みの面白さを実感する中で、ギターを弾けない自分でもなかなか良い感じの音楽を作れることを確信しました。

最初は不安だったDTMですが、音楽制作を続けるうちに、ギターの演奏スキルがなくても自分なりの音楽を表現できる喜びを感じるようになりました。今では、友人とコラボレーションしたり、自分の楽曲を発表したりする楽しみも増え、音楽制作に対する情熱がますます高まっています。

haru
haru

この体験から言えることは、ギターが弾けないからといって音楽制作を諦める必要はないということです!

DTMの世界では、打ち込みや音源を駆使することで、誰でも自分の音楽を作ることができます。

私のように挑戦してみることで、新しい可能性が広がるかもしれません。

もしあなたも音楽制作に興味があるなら、ぜひ一歩踏み出してみてください。

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